中国的饮食文化源远流长，早在春秋时期孔子就提出了“食不厌精，脍不厌细”的主张。对于忙碌的现代人来说，美食的作用不仅只是果腹，更是人们沟通情感，增进了解的纽带。现代人对于美食的内涵和精神层面的需求使得一大批美食综艺应运而生。
　　浙江卫视先后推出了《十二道锋味》、《熟悉的味道》、《食在囧途》这三档侧重点不同但都有关美食的综艺，市场反响不俗。江苏卫视的《星厨驾到》和湖南卫视的《透鲜滴星期天》加入了明星厨艺竞技的元素，收获了不错的口碑。腾讯的《拜托了冰箱》、乐视的《你看起来很好吃》、爱奇艺的《姐姐好饿》等“纯网综艺”虽然打着美食的噱头，但是节目本身更注重明星的访谈和热点话题的挖掘，在质疑声中关注度一直居高不下。
　　众多美食综艺节目中，坚持原创的 《十二道锋味》犹如一匹黑马，跑赢了收视率也收获了好评。首播收视率轻松破1，网络点击量在一个月内破亿。它结合了真人秀、微电影、广告片等元素，由浙江卫视、英皇娱乐、蓝天下传媒联合出品，超高拍摄水准的画质和80后影帝谢霆锋的魅力主持带给了观众耳目一新的视听感受。
　　一、节目制作犹如烹饪佳肴：秘制配方的匠心独具，小火慢炖的孜孜以求。
　　1．节目辗转多个城市和国家，秉承原创精神，内容和形式不断推陈出新 。
　　节目自2014年7月12日开播以来，共推出三季，每季都有不同的主题和变化。第一季是大气时尚的世界美食之旅，在节目中谢霆锋和范冰冰在巴黎的埃菲尔铁塔下共进烛光晚餐，在澳大利亚帮助梁家辉“圆梦”，在香港街头和陈奕迅带领3000名市民制作鸡蛋仔挑战吉尼斯世界纪录；第二季回归传统的中华美食，邀请陈伟霆、马苏和羽泉组合组成锋味家族，并加入游戏的环节，更接地气；第三季仍旧延续世界美食的探索，在追寻美食的同时带领观众领略了广袤的非洲草原、绚丽的芬兰极光、静谧的京都风光，并且把和嘉宾的亲情、友情、同事情融入到节目中去。新增加了位于北京的锋味餐厅实体店，邀请观众品尝节目中的美食。
　　据统计，三季《锋味》拍摄行程总计已达到658867公里，环绕地球15圈，而这番行程的动力皆来自对美食不变的初心，制作组跋山涉水，海陆空全方位多领域搜寻美味，如此极致的态度在综艺制作中是少见的。
　　《十二道锋味》节目的主出品方是浙江卫视，拥有经验丰富的综艺节目研发和制作团队。无论是前期对节目模式的选择和探索，还是每一集的剧本策划、每一站海外的拍摄，甚至每一期中一个故事结尾+另一个故事开头这种美剧剪辑模式，都来自于浙江卫视团队的创意和把关。由于是全新的原创节目，观众和网友的挑剔和质疑在所难免，节目组一直虚心听取，不断优化和改良。
　　第一季节目中仅赵薇的成片就一连改动了19遍，综合了观众觉得表演痕迹稍重的看法，淡化了补拍的故事镜头，力求让嘉宾真实地展现自我。第二季节目中嘉宾为了获得食材需要参加各种小游戏，比如下水捕鱼、牵牛耕地、打扫脏乱差的猪圈等，节目的互动性和可看性更强。第三季节目中更多地加入了当地的风土人情和异域文化的探寻。比如第二期节目中，谢霆锋和杨紫琼去保护区看望受伤的犀牛，去马赛部落体验原始的农耕生活，还和部落孩子们玩游戏；第三期的开场是和阮经天在泰国比试泰拳，还去了水上集市推销青木瓜沙拉；第四期和甄子丹在京都学习锻造刀具，在米其林寿司餐厅比拼寿司制作。
　　可以说每一季的变化和亮点都是节目组在不断接受观众反馈的基础上进行的再创作，没有现成的模式可以模仿，一边总结一边学习的创新精神在“舶来品”扎堆的内地综艺节目市场显得难能可贵。
　　2.制作和拍摄团队精益求精，追求电影级的画质效果，给观众带来高品质的视听享受。
　　《十二道锋味》的节目拍摄由PO朝廷班底制作，PO朝廷是谢霆锋于2003年在香港创立的，主要从事电影、电视、广告及网络游戏的后期特效制作，是中国顶尖的特效制作公司。
　　在节目拍摄期间每天动用40余位工作人员，十几个机位，从早上7点开机到深夜0点以后才收工，每天工作18个小时以上的拍摄素材量，让节目后期的“耗片比”达到400：1，也就是1分钟的镜头，是由400分钟的素材剪辑出来的。
　　节目中既有摄影师运用高速镜头记录食材落入锅中溅起水花瞬间的慢动作，也有运用多支微距镜头拍摄不同透视与质感的镜头。食材的颜色搭配和摆盘都是出自专业人士之手，就连打光师也是金像奖的获得者。预告片、字幕特效及片尾的《锋味厨房》拍摄手法都极为流畅娴熟，视听语言充满了节奏感，蒙太奇的剪辑手法和推拉摇移的拍摄手法相结合使得节目有了微电影的效果。
　　3.主持人具有代表性和强大的明星资源
　　谢霆锋本人具备多重身份，话题十足。他既是演员、歌手、音乐制作人，又是主持人、企业家和PO朝廷创始人。他出身明星世家，丰富的人生阅历和多年的从艺经历让他收获了众多圈内好友和无数铁杆影迷、歌迷。节目中谢霆锋颠覆了传统综艺主持人的形象，他娓娓道来，温情脉脉，通过和嘉宾们聊天叙旧，分享人生感悟，让美食有了情感的温度，也打上了他独特的个人烙印。
　　以第三季节目为例，谢霆锋请来了舒淇、蔡依林、甄子丹、阮经天、杨紫琼等嘉宾主打“友谊牌”；又邀请了Twins、容祖儿、陈伟霆等主打“同事牌”，还有父亲谢贤倾情加盟的“亲情牌”。每一位嘉宾都在圈内拥有超高的人气和粉丝，他们和谢霆锋之间的故事以及节目中的互动都能产生不少话题。
　　在公共领域中，意见领袖或者在某方面有较强影响力的专家，在创造自身趣味和追求的同时又以这种趣味来影响其他社会阶层，他们的形象通过媒介的广泛传播，无形中构成了一种新的文化权力。观众通过观看节目来了解他们喜爱的明星，关注他们的衣食住行并争相模仿，比如谢霆锋使用的厨具、节目中女明星的衣着、赵薇在法国的葡萄酒庄园都引发了观众的热议。而谢霆锋和范冰冰假扮一天情侣，同游巴黎；和舒淇在台湾一起品尝火车便当，回忆银幕初吻；和蔡依林在东京一起坐电车，寻找关于甜品的灵感，都给节目增添了许多浪漫元素和关注度。
　　二、原创节目需要加点佐料，满足观众挑剔的口味。
　　1．明星嘉宾缺乏专业背景，点评不够充分。
　　凭借着谢霆锋在圈中的强大人脉，三季《十二道锋味》可以说请来了半个娱乐圈的明星来当嘉宾。这些嘉宾大都是艺人和演员，虽然镜头感强，表现力丰富，但是缺乏专业的烹饪技能，点评食材和菜品只能泛泛而谈，缺乏深度和新意。
　　第二季增加的锋味家族，陈伟霆的出现照顾了年轻观众的收视偏好，但是他对厨艺不精通，而马苏和羽泉组合与节目的整体气质并不相符。虽然节目组极力想营造出和谐的大家庭的氛围，嘉宾们也以兄妹相称，但是缺少必要的磨合与默契，互动的时候难免牵强和生硬。
　　2．节目整体稍显平淡，缺乏悬念和冲突
　　《十二道锋味》是一档包含多元化类型的综艺节目，其中既有美食的探寻和制作，也有主持人和嘉宾的访谈交流，更有不少媲美旅行风光片的镜头。节目的创意构思、制作剪辑完成度较高，但是在最初的创意上，故事性和娱乐性并没有得到应有的重视，过于依赖谢霆锋的个人魅力。
　　第一季中每集的主题就是寻访美食，或者帮助嘉宾完成一个心愿，过于平淡缺少戏剧化的冲突。第二季中加入了游戏竞技环节，但是任务常常来得突然，去得随意，显得比较刻意，最后评委的环节每次都是顺利通过，没有悬念的设计。第三季在和嘉宾的互动中增加了一些小游戏，提升了趣味性，但是依然缺乏矛盾和故事张力。
　　3.节目和观众的互动较少，导致观众的参与感不强。
　　锋味餐厅是第三季节目中在北京三里屯打造的实体店，邀请各行各业的观众来品尝节目中的菜肴，算是弥补了前几期节目和观众互动较少的缺点。但是更多的电视机前观众没有机会去现场，只能看不能尝。建议可以和美食APP合作，把节目中的菜谱和观众一起分享。也可以寻找民间的烹饪高手，让观众把自己拿手的菜肴以照片和视频的形式发送到节目组的微博和微信公众号，投票评选出最有人气的菜肴，在下期的节目中请出那位民间烹饪高手来分享美食的制作方法。
　　4.全媒体营销模式的欠缺
　　进入全媒体时代，“内容为王”尽管依然被媒体信奉，但渠道和终端的价值也开始显现。随着新媒体对传统媒体的冲击，加之传统电视受众媒介接触特点的改变，过去电视节目依靠电视广告、报纸、户外平面媒体等传统形式进行推广营销的方式已难以适应时代的变化，取而代之的是“电视+互联网+移动终端”的全媒体营销推广模式。
　　《十二道锋味》在营销模式的表现上只能算中规中矩，无论是在节目热点话题的追踪还是节目本身的受众参与感上都表现“高冷”，微博热搜、微信互动、节目贴吧、栏目公众号的推广方面都缺乏吸引年轻观众的亮点。
　　三、节目提升之我见
　　《十二道锋味》如何扬长避短，提升节目的品质，真正成为有影响力的“现象级”栏目，笔者试着给出自己的看法。
　　1.立足饮食文化，引发观众共鸣，提升节目内涵。
　　我国幅员辽阔，各地因为气候差异形成了不同的口味，菜肴在烹饪中逐渐形成了鲁菜、川菜、粤菜、苏菜、闽菜、浙菜、湘菜、徽菜这八大菜系，不同菜系的形成和当地的历史文化与经济发展密不可分。而深入研究我国观众的收视特点，饮食文化是最能激发观众共鸣的收视热点。纪录片《舌尖上的中国》的成功就是抓住了国人对美食的热情与执着，将情感融入美食，让美食体现文化。
　　习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话中指出“文化是民族生存和发展的重要力量，没有中华文化繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴。”电视作为覆盖率广泛的传统媒体，更是肩负着传播文化知识，提升民族素质的重任。《十二道锋味》可以借鉴《舌尖上的中国》的经验，立足于不同地域菜系的差别，用一道特色的地方菜讲一个人文小故事，用美食做载体，传承文化精神。例如可以做一期节目专门介绍出现在G20峰会晚宴上的杭帮菜，讲解西湖醋鱼、东坡焖肉、龙井虾仁的做法和典故，让更多的观众透过美食了解杭州的人文和历史。
　　前三季《十二道锋味》主要的切入点是谢霆锋以及他的明星朋友圈，节目中有许多访谈和叙旧的环节，推荐的食材和菜品也往往价格不菲，脱离普通大众的生活。而如果将定位从明星转移到美食本身，多推荐有地方特色的家常菜，注重美食背后文化内涵的挖掘，不仅可以减少制作经费，还可以将节目的目标受众从粉丝扩展到每个热爱美食的人，提升节目的品位。
　　2.转变制播理念，增加受众参与度。
　　随着互联网的兴起和4G手机的普及，越来越多的受众通过视频网站、直播APP、移动终端观看综艺节目和电视剧，受众选择的节目类型日益丰富，而观看时间却日趋碎片化。逻辑思维的创始人罗振宇在2017年的跨年演讲上提出了国民总时间的概念。他指出时间会变成终极战场。就是所有的行业，不管是电影、游戏、休闲、度假，还是直播和新近兴起的短视频，不要以为还有什么行业壁垒，每一个行业都是在这个时间战场中要自己的一杯羹。
　　为了顺应新形势，电视人也应该转变理念，从传统电视“我播你看”的模式升级为播出观众想看爱看的节目，多增加互动吸引观众的注意力，在时间战场赢得自己的一席之地。笔者认为《十二道锋味》在策划环节就可以通过互联网了解观众的喜好，让观众自己投票选择想要学习的菜肴。也可以和美食APP合作，如美食杰、豆果美食、下厨房等，在传统节日来临前推出例如七夕温馨甜品套餐、母亲节感恩套餐、新年团聚套餐等应景的菜谱，吸引年轻人动手制作美食。节目组每到一地录制节目，也可以选择当地的烹饪爱好者进行特色菜肴的厨艺比拼，优胜者可以在当期的锋味厨房工作，接受谢霆锋的专业指导。
　　3.学会巧“借力”，拓展节目营销新思路
　　面对明星扎堆、节目同质化严重、收视率竞争日趋白热化的内地综艺节目市场，节目营销也需要拓展思路，从之前的“酒香不怕巷子深”转变为如今的“好酒也需勤吆喝”。营销团队要努力摸索年轻观众的收视规律，学会巧“借力”和蹭“热点”，提升节目的知名度。
　　开播前可以让明星和嘉宾在微博上互动，制造有趣的话题，为节目预热。微信公众号和节目贴吧及时发布拍摄时的精彩花絮和照片，积极回复粉丝的留言，并对热心提建议的观众赠送奖品。节目播出后要结合收视率曲线，对收视热点进行总结，打造热门话题引发讨论。针对微信朋友圈便于转发和传播的特点，每期节目可以量身制作不同主题的预告视频短片，例如下期节目的神秘嘉宾或是拍摄地的迷人风光等。地铁口、公交站、大型商场、超市等人流密集的场所，及时更换节目海报，为节目造势。
　　综上所述，《十二道锋味》以其新颖的创意、精良的制作、强大的明星阵容获得了业界的好评和观众的口碑。虽然节目还存在不足，需要进一步的完善，但是在热衷于高价引进国外节目版权和盲目跟风模仿高收视率栏目的当下，该节目坚持原创的精神和追求极致的工作态度还是值得肯定，也期待即将开播的第四季节目能够暖心回归，带给观众更多的惊喜和感动。