2017年10月，为了纪念新四军诞生80周年，也为了献礼党的十九大胜利召开，宁波广播电视集团创作研发中心，以赵军同志为导演组建团队，完成了一部反映新四军浙东纵队，在浙东地区艰苦抗战的电视纪录片《血筑四明》。团队也首次使用Sony FS7系列摄影机，尝试用电影化拍摄手法，创作电视纪录片。我作为该片的摄像之一，全程参与了整个纪录片的创作拍摄，并从中获益良多。
　　一、关注当下人物，讲好历史故事
　　作为一部有着8集体量的历史人文纪录片，《血筑四明》在立项之初，就确定了站在当下，以当下人物事件，引出和讲述历史故事的基本创作理念。而在随后的前期踩点、选题确立以及文案结构撰写中，都是以这一理念作为指导思想开展工作的，同时为最终的拍摄实施指明了方向。
　　在人物选择上，我们的镜头重点对准了抗战老兵、烈士子女以及浙东新四军历史研究者，用平视视角去关注他们的生活现状，让摄影机镜头成为观众的眼睛，用第一人称观察视角，近距离贴近被拍摄者，从而提升观众的带入感和真实感。而平视的拍摄视角也给了被拍摄对象充分的安全感和尊重感，尤其是在面对那些已经年过八旬的抗战老兵时，平视的拍摄视角，让他们感到亲切，可以更加放松地面对镜头吐露自己的心声。从内心来说，抗战老兵们随着年龄的增长，越来越想把自己当年的生死经历，传递给我们这些后生晚辈，但有时又苦于自己的年龄、身份，难以主动表达、畅所欲言。因此，带有一定距离的平视拍摄，给了他们以良好的诉说空间，也让表达更加真实、自然。也正是因为这一点，我们采集到的素材，也都可信且具有说服力，这样的镜头语言表达方式，既符合历史人文纪录片的本源属性，给了观众以更加生动的视觉体验，为这部纪录片的主题立意提升，提供了丰富的素材资源。
　　二、选好镜头焦段，渲染画面情绪
　　Sony FS7系列摄影机，作为一款入门级的电影摄影机，给了我们一种与传统广播级摄像机截然不同的拍摄体验，其中区别最大的便是两种设备的影像采集记录模块，我们可以通俗地理解为胶卷。Sony FS7系列摄影机的画幅为s35大小，而传统广播级摄像机的画幅则是2/3英寸大小。Sony FS7系列摄影机以超过传统广播级摄像机2倍的画幅尺寸，获得了在同样镜头焦段下，更大的画面容量。因此，选择合适的拍摄镜头，来表达我们所需要的镜头语言，显得格外重要。
　　1、长焦的应用
　　在《血筑四明》第七集《青山处处埋忠骨》中，着重体现了95岁的新四军老战士陈灵，多年来不顾寒冬酷暑，用自己的余生，为当年在战场上牺牲的无名战友，树碑立传的感人事迹。为了真实地记录老人的日常生活，也为了给老人以更多的私人空间，在拍摄第七集时，我们大量运用了135mm和200mm的长焦拍摄。
　　长焦的使用为我们与老战士之间建立了空间，当他忽略摄影机镜头的存在时，动作、语言、表情则显得极其自然、真实，而长焦镜头自带的虚化背景，产生间离效果的天然属性，也使得陈灵老人的个人形象更加鲜明和突出，让他的事迹能够更好地在观众面前得以展现。
　　2、50mm标准焦段的应用
　　了解摄影的人都知道，50mm是最接近人眼正常视觉的镜头拍摄焦段，由于《血筑四明》这部纪录片需要记录很多的人物，为了营造更加真实自然的视觉效果，在拍摄人物时，我们也经常会使用50mm标准焦段，进行人物跟随式拍摄。50mm焦段的大量使用，在给观众以自然舒适的观看视角的同时，最重要的目的，依然是保证历史人文纪录片的真实性，用真实的画面，讲述真实的故事，这样故事背后的思想性，才能被更好地挖掘出来。
　　3、18mm广角的应用
　　回顾历史，是为了以史为鉴，并能更好地展望未来。作为一部历史人文纪录片，《血筑四明》在语言文字表述上，也需要一定篇幅的宏大叙事，总结观点、分析得失。而在镜头语言表达上，则需要一些大场景的画面，去体现气势，渲染情绪。18mm广角镜头自带的畸变效果，使得画面获得足够的广度与宽度。而当这些画面与长焦拍摄画面进行对比剪辑时，则更加突出了画面的两极性，也互相映衬出了不同的镜头语言的特质，使得整部纪录片的画面表现更加多样立体。
　　三、用好特写抓拍，细节打动人心
　　对于一名专业摄像而言，拍摄特写画面和进行抓拍，原本是两个课题，前者注重的是拍摄构图方式，后者则突出拍摄方法和技巧。之所以将这两点结合在一起，是因为《血筑四明》这部纪录片的部分特殊性。
　　由于《血筑四明》的大多数拍摄对象都已经上了一定年纪，而本片的拍摄时间却正值2017年最为炎热的夏季，为了保证老人的各项安全，也为了事件推进尽可能不受拍摄干预，在外景拍摄时，我们都尽量采用了跟随式的抓拍。那么在跟随抓拍时，如何更好地体现细节，突出重点，避免画面流水式的平铺直叙呢？重点就体现在了特写的拍摄上。
　　在《血筑四明》第二集《敌后抗战第一仗》中，有一段新四军老战士肖林思念自己的革命引路人——新四军英雄林达的画面。当肖林老人手捧林达的相片，他微颤的双手，湿润的眼眶，被镜头第一时间所记录。在第七集《青山处处埋忠骨》中，陈灵老人在牺牲的蓝碧轩大队长墓前，重重跪下的双膝，紧握石碑的双手，敬军礼时严肃坚毅的面容，也被我们的镜头及时捕捉到。在第八集《大地长刻新四军》中，北仑港首任党委书记萧群，多年后重回故地，见到老战友的喜悦，看到宁波港高速发展的自豪笑容，也都被一一定格在镜头中。这些特写镜头的拍摄，无一不是通过抓拍实现的，也正是因为有了这些镜头，记录的真实性得以体现和放大，镜头语言的表现力得到了充分的提升，而整部纪录片的品质也得到了显著的提高。可以说，特写镜头的抓拍，从细节出发，向观众展示了一位位有血有肉的新四军战士，诉说了一个个感人至深的抗战故事。
　　细数《血筑四明》这部纪录片的拍摄制作全过程，我本人可谓收获良多。第一次参加大体量系列纪录片的拍摄，提高的不仅是拍摄功底和构图水平，更多的是提升了画面拍摄的全局意识，成组且具有严密逻辑性的镜头，不仅为后期制作提供了丰富且便于剪辑的视频素材，更为导演表达观点和情感，向观众输出正确向上的价值观，提供了有利且充分的镜头语言。
　　在整个拍摄结束后，回想与这些新四军老战士接触的短短时光，触及我内心的是真实的感动，他们的心灵就像孩子一样纯洁质朴，但他们创造的历史和光辉事迹却如高山大海般雄伟壮阔。而《血筑四明》的拍摄创作，就是想把他们的精神，用镜头记录下来，让更多人获得感动同时，将这种精神世世代代得以传承。